Você já ouviu falar do MUPE, o Museu da Periferia?

Clique aqui para conferir a reportagem sobre o Museu da Periferia.

Museu da Periferia do Sitio Cercado recebe oficina ministrada pelo Ibram

Moradores do Sitio Cercado participam nestes dias 02 e 03 da Oficina “Museu, Memória e Cidadania”, ministrada pelo IBRAM (Instituto Brasileiro de Museus.) A oficina tem por objetivo a instalação de um Ponto de Memória em Curitiba, que dará subsidio para a continuidade da organização do Museu da Periferia, o MUPE. A instalação dos pontos de memória faz parte de um projeto piloto, articulado entre o Ministério da Justiça (pelo Pronasci) e o Minitério da Cultura. A meta é chegar a várias cidades brasileiras, entre elas: Curitiba, Rio de Janeiro, Recife, Salvador, Brasília, Belém, Porto Alegre, São Paulo e Vitória.


Você já ouviu falar no MUPE, o Museu da Periferia? Ele vem sendo organizado por moradores do bairro Sitio Cercado desde abril deste ano. A idéia foi incentivada pelo deputado federal Ângelo Vanhoni, depois de conhecer a experiência dos Pontos de Memória, que também podem ser denominados como “museus comunitários ou museus sociais”. Tratam-se dos novos projetos museológicos concebidos pelo IBRAM – Instituto Brasileiro de Museus. Alguns dos exemplos inspiradores para o que surge em Curitiba são os que já acontecem nas comunidades dos morros do Rio de Janeiro: o Museu da Maré (na Favela da Maré) e o MUF – Museu da Favela, (no Morro do Cantagalo). Em Curitiba, o Ponto de Memória receberá recursos da articulação entre o Ministério da Justiça, pelo Pronasci (Programa Nacional de Justiça com Cidadania) e o Ministério da Cultura, pelo Ibram. O objetivo desta articulação é implantar os pontos de memória em regiões caracterizadas pelo alto índice de violência, e por este motivo o bairro Sítio Cercado foi escolhido. O Ponto de Memória, dentre as várias funções, quer resgatar a auto estima da comunidade, através da reconstrução da memória social e coletiva, a partir do cidadão, de suas origens, suas histórias e seus valores.


Começo da história

Entidades, associação de moradores e artistas receberam a idéia positivamente e em abril, a ACNAP (Associação Cultural de Negritude e Ação Popular), no Sítio Cercado, recebeu a visita de contadores de histórias do Rio de Janeiro, articulados ao Museu da Maré e ao Museu de Favela – MUF para uma troca de experiências sobre a implantação dos Pontos de Memória em suas comunidades. Já em maio foi realizada uma reunião com os interessados no bairro em organizar a proposta para a criação do Ponto de Memória. Além da escolha do nome “Museu da Periferia”, o encontro também resultou numa lista de assinaturas solicitando a oficina de museologia ao IBRAM. (confira aqui o relato de um dos moradores sobre as primeiras famílias do bairro)

Oficina

Museu, Memória e Cidadania

Nesta semana, a Oficina reivindicada chega até eles. Mário Chagas, diretor do Departamento de Processos Museais do Ibram, estará na Associação Nossa Senhora da Luta, no Sitio Cercado, para ministrar a oficina “Museu, Memória e Cidadania”. Segundo Mário Chagas, “é uma oficina que tem o sentido de mobilização e sensibilização dos participantes para a temática do museu compreendido como uma tecnologia social e a idéia de um museu cooperativo. A oficina tem esse sentido, trabalhar a temática museu e trabalhar a memória também na perspectiva da criação. Não há criatividade sem memória. A memória como uma possibilidade também de futuro. Pela memória criamos novas utopias, novos futuros e finalmente a idéia de cidadania. Tanto o museu como a memória são direitos do cidadão. Os moradores do Sítio Cercado têm direito não só a visitar os museus existentes no Paraná, no Brasil e também fora do Brasil, mais ainda, tem direito de fazer o seu próprio museu.”

Confira mais informações sobre este assunto, na entrevista de Mário Chagas para o blog vanhoni. Clique aqui

Intercâmbio cultural entre os moradores do Sitio Cercado e artistas dos morros do Rio de Janeiro - sobre este dia clique aqui

Foto de Michele Torinelli

Serviço
Oficina “Museu, Memória e Cidadania” ministrada pelo Ibram
Quando: Dias 02 e 03, a partir das 19 horas
Onde: Associação Nossa Senhora da Luta – Sitio Cercado

As inscrições para a oficina são limitadas. Os interessados podem se inscrever pelo e-mail em museudeperiferia.mupe@gmail.com. Acesse também o blog do MUPE: http://www.mupe.wordpress.com/

Entrevista com Ministro da Cultura - Juca Ferreira

Olá!

Entrevistei o Ministro da Cultura Juca Ferreira. Com exclusividade ele antecipou novidades do novo texto da Lei Rouanet, falou sobre o Vale Cultura e a importância das Conferências de Comunicação e de Cultura. A entrevista está publicada na íntegra no blog http://www.vanhoni.wordpress.com/ E o áudio, clique aqui:

Confira alguns trechos da entrevista:

Sobre as mudanças na política cultural brasileira

"Quando nós chegamos em 2003 no Ministério ficamos surpresos e perplexos com a desorganização, a desestruturação e a fragilidade da área cultural no governo. O Ministério não tinha relevância, não estava a altura da grandeza da cultura brasileira, da diversidade cultural brasileira, não conseguia lidar com os principais aspectos dos processos culturais, ou seja, não dava nenhuma contribuição e o pior de tudo é que foi construído um mito que tem origem em toda essa afirmação de uma ideologia neoliberal no mundo, de que o estado não tinha papel na cultura. O grande slogan que nós encontramos aqui era “Cultura é um bom negócio”, e a idéia era repassar a responsabilidade do desenvolvimento cultural para a área privada, então nós começamos um processo longo. Já no discurso de posse do ministro Gil, ele afirmou que interessava ao Ministério toda a produção simbólica brasileira, que cultura não é só arte, muito menos arte consagrada, e que nós teríamos uma responsabilidade imensa de montar relações do Ministério com todo o corpo simbólico do país.(...)" Continua, clica aqui

Sobre o Vale Cultura

"O Brasil não consegue incorporar em nenhuma das atividades culturais, excluindo apenas a tv aberta, nem 20% dos brasileiros. Um pouco mais de 5% dos brasileiros entrou alguma vez num museu. Então não há possibilidade de você ficar financiando a produção cultural se o povo não tem acesso. É preciso, além de financiar a produção cultural, estimular esta produção. A gente tem que abrir as portas dos teatros, dos cinemas, criar possibilidades das pessoas terem acesso a livros. Nós estamos agora zerando, até o final do ano, o número de municípios sem bibliotecas no Brasil. Esse processo está criando vários mecanismos: financiamento direto à produção cultural popular, estímulos a barateamento dos custos dos produtos culturais que nós financiamos.Criamos um instrumento agora, o Vale Cultura. É a primeira vez no Brasil que se financia o consumo cultural. Este mecanismo, quando estiver em uso pleno, vai beneficiar em torno de 14 milhões de pessoas, vai disponibilizar o consumo cultural para esse número de brasileiros." Continua, clica aqui

Sobre a Lei Rouanet

"O projeto já saiu do Ministério e está na mão da Casa Civil. Eles fazem este trabalho de revisão sempre, porque é uma lei que vai ser enviada ao Congresso. As novidades são, basicamente, que nós não vamos mais ficar dependendo da renúncia fiscal, que é um mecanismo que não se presta para atender a toda a cultura brasileira. O Fundo Nacional de Cultura vai se tornar o principal instrumento. Nós vamos modernizar o Fundo, setorializá-lo. O Vale Cultura é parte da reforma, é um outro mecanismo que a gente está criando. Vamos fortalecer os fundos privados, que existem há 18 anos e ainda nenhum aconteceu, estamos criando vantagens para a ampliação destes fundos. Que estes fundos etimulam o investimento privado e o financiam, e a renúncia fiscal, que nós vamos manter, mas, vamos reformatar para virar uma verdadeira parceria publico/privada. Porque como é hoje o Governo entra com o dinheiro, se responsabiliza por todos os procedimentos burocráticos e quem decide o que deverá ser financiado é a área privada. Então esta é uma divisão injusta e ruim. Você permite a privatização do dinheiro público, permite o excesso de concentração. Por exemplo, 80% do dinheiro vai para duas cidades no Brasil: Rio de Janeiro e São Paulo, e dentro destas duas cidades, apenas 3% dos proponentes ficam com mais da metade do dinheiro da Lei Rouanet. Quer dizer, é um escândalo! É falta de controle do dinheiro público, é privatização do dinheiro público e não cumpre a finalidade que é a de irrigar e fortalecer a produção cultural brasileira."

Foto: Gilson Camargo

Para ler a entrevista na íntegra clica aqui

BOAS NOTICIAS - Vale Cultura

R$ 50 reais ao mês é pouco para incentivar o “consumo” da cultura?

O Presidente Lula assinou nesta quinta 23, mensagem para criação do Vale Cultura no Brasil. Como projeto de lei será votado no Congresso Nacional, e se aprovado os trabalhadores (as) terão direito a 50 reais ao mês para consumir cultura. Ir ao teatro, comprar livros, alugar DVDs, entre outros produtos culturais. Algumas matérias veiculadas em na mídia local e nacional, questionam o valor. R$ 50 reais ao mês é pouco para incentivar o “consumo” da cultura?

Em primeiro lugar a reflexão precisa começar por outro caminho. Analisar a vida cultural da maioria da população brasileira, o interesse pela fruição cultural e em outra ponta, de que forma os artistas e produtores culturais tem se comunicado com a “grande maioria”. Trabalhadores e trabalhadoras, e diga-se de passagem de baixa renda – pois este é um dos critérios do projeto, constituem o público alvo? A que servirá o vale cultura? Qual é o objetivo? Porém, se retirarmos todas estas reflexões e ficarmos apenas com a primeira: 50 reais para fazer o que bem entender com o seu tempo livre. Pouco ou muito? Eis a questão. E mais outra: considero que já conseguimos muitos avanços no que se refere ao acesso a vida cultural do país. Entre os exemplos, cinema a preço popular, contrapartidas dos espetáculos, entre outros. Faz-se necessário, portanto, refletir para além das estratégias de fomento, e compreender o que leva o público escolher este ou aquele “produto cultural”?. E aqui me refiro a este público que o vale cultura se destina. A quem realmente trabalha diuturnamente e não tem um tostão a mais para escolher algum programa cultural, fora a televisão e olhe lá. O que motivará estes que providos do seu cartão magnético, estarão dispostos e/ou serão incentivados a conhecer mais, a se conhecer mais e a perceber que existem outras possibilidades de se pensar a vida cotidiana?

Qual a sua opinião? Deixa escrito aqui

ROCK CURITIBANO: Entre os anos 80 à "Curitiba autofágica" e a promessa da nova geração

HISTÓRIA: Rock e os Guerrilheiros da Paz

Erick Hobsbawn em seu livro “História Social do Jazz” reflete sobre o momento em que o rock soterrou por alguns anos a ascendência do jazz na geração mais jovem. Ele sintetiza o que era o fenômeno mundial que com as mesmas raízes do jazz – derivação do blues negro americano – o deixou no que ele chama de “isolamento rancoroso e pobre que durou cerca de 20 anos.” Foi no início da década de 1960 o boom rockeiro mundial. Só para se ter uma idéia – de acordo com os números do mercado fonográfico em 1972, apenas 1,3% dos discos e fitas vendidas nos EUA eram de jazz, contra 6,1% de música clássica e.... 75% de rock e gêneros semelhantes! Hobsbawn pergunta então por que motivo o rock teria exterminado o jazz durante vinte anos? Ambos tinham sua origem na música dos negros americanos, e foi através dos músicos e fãs do jazz que o blues negro passou a merecer atenção de um público mais amplo do que o meramente restrito aos estados do sul dos Estados Unidos e dos guetos negros. Alguns motivos são destacados pelo historiador: o primeiro, a fase do “milagre econômico” dos anos 50 que ao criar um mundo ocidental de pleno emprego, provavelmente pela primeira vez deu à massa adolescente empregos remunerados e poder aquisitivo para o consumo, entre outras coisas, para o lazer. Em 1955, quando nasceu o Rock-and-roll, até 1959 as vendas norte-americanas cresceram 36% a cada ano. Depois de uma pequena pausa, a invasão britânica de 1963, liderada pelos Beatles, iniciou um crescimento ainda mais espetacular.

There's nothing you can do that can't be done

Nothing you can sing that can't be sung

Nothing you can say,

but you can learn how the play

the gameIt's easy (Beates, All You Need Is Love)

O segundo motivo está relacionado ao clima da década de 60, que dispensa comentários. Quase que imediatamente, segundo o historiador, “o rock tornou-se o meio universal de expressão de desejos, instintos, sentimentos e aspirações do público entre a adolescência e aquele momento em que as pessoas se estabelecem em termos convencionais dentro da sociedade, família ou carreira: a voz da linguagem de uma “juventude” e de uma “cultura jovem” conscientes de seu lugar dentro das sociedades industriais modernas. Poderia expressar qualquer coisa e tudo ao mesmo tempo dentro dessa faixa etária – mas embora o rock tenha desenvolvido variantes regionais, nacionais, de classes ou político-ideológicas claras, sua linguagem básica, da mesma forma que a vestimenta vulgar-populista associada à juventude (principalmente o jeans), atravessou fronteiras de países, classes ou ideologias. A exemplo do que ocorre na vida dos integrantes desses grupos etários, no rock o público e o privado, o sentimento e a convicção, o amor, a rebeldia e a arte, a dramatização e a postura assumida no palco não são distinguíveis uns dos outros.”

Observadores de mais idade, por exemplo, destaca o historiador, acostumados a manter a revolução separada da música e a julgar cada uma dessas coisas por seus próprios critérios, devem ter ficado perplexos com a retórica apocalíptica que podia envolver o rock no auge da rebelião da juventude, quando a revista Rolling Stone escreveu, a respeito de um concerto em 1969 :

“Um exército de guerrilheiros da paz formou uma cidade de grandes proporções, maior do que Rochester no estado de Nova York, e se mostrou imediatamente pronto a voltar-se contra a cidade já devastada e (seus) estilos de vida inoperantes, eminentemente preparados para avançar pelos capôs cobertos de neblina e pelos bosques frios e silenciosos. Eles o farão novamente. A ameaça da dissidência jovem em Paris e Praga e Fort Lauderdale e Berkeley e Chicago e Londres, em um ziguezague que nos faz cada vez mais próximos, até que o mapa do mundo em que vivemos seja viável e visível para todos os que dele participam e todos os que nele estão encerrados.”

Rock curitibano entre a autofagia e a promessa da nova geração

E agora, pra onde vai e da onde vem o tal de Rock and Roll? Em Curitiba, o debate que iniciou a semana do Rock na FNAC, nesta segunda, escancarou uma faceta bastante pessimista da história que hoje se faz sobre o gênero dos Beatles, Elvis Presley e tantos outros. Autofagia curitibana foi o tema central da conversa que reuniu o jornalista e músico Dary Junior (Terminal Guadalupe), Vlad Urban (Psycho Carnival), Getulio Guerra (PrasBandas), o jornalista cultural Abonico Smith (Site Mondo Bacana) (e o jornalista Cristiano Castilho (Caderno G). O mediador Marcio Santos, jornalista da Gazeta do Povo, logo de início para deixar claro a qualquer desavisado tratou de simplificadamente explicar o que é autofagia: “é quando o outro quer destruir o próximo.” Para os cinco participantes da mesa, Curitiba é autofágica com seus artistas, assim como são os artistas entre eles e ainda para piorar tudo a imprensa local entra no mesmo barco.

O objetivo deste primeiro debate era talvez o desabafo mesmo e principalmente a reflexão sobre a cena do rock na cidade. Os debatedores colocaram as cartas na mesa e foi bonito de ver, principalmente por que ali – a maioria exalava paixão pelo que faz e por este motivo tanto lamento pela falta de reconhecimento ao que se produz aqui.. Porém ao final não faltaram dicas ao público jovem presente de como superar e construir um cenário mais promissor para o rock curitibano.

E até parece um conceito

Pura ilusão de movimento

Quando a retórica não tem conserto

Tudo é mero lamento (Terminal Guadalupe)

Em síntese, os debatedores falaram suas experiências aqui e lá fora (de Curitiba, do Brasil...). Mas também colocaram na parede a imprensa ali no evento representada pela Gazeta do Povo. Mais contundente o jornalista e músico Dary Junior disse que a imprensa curitibana seleciona pautas conforme a amizade do jornalista com a banda ou mesmo conforme a preferência. Vlad Urban, idealizador do Psycho Carnival se opôs por acreditar que de nada adianta esperar que o sucesso da banda venha das páginas de jornal. Para ele “não dá para ficar esperando que saia noticia sua no jornal, tem é que correr atrás, fazer algo bom e chegar até o público.” Apesar de considerar que “sua obra”, o Psycho Carnival já seja sucesso na cidade, considera que ainda é bastante difícil “a ampliação do público, por exemplo, na cena rockabilly”. O jornalista Cristiano Castilho do Caderno G/Gazeta do Povo ao retrucar as críticas feitas “à imprensa” defendeu a independência, de fato, para a música independente. Para ele , “é preciso pensar em qualidade, organizar sua estrutura, ir atrás e não ficar dependendo, por exemplo da divulgação pela mídia.”

Cabeça dinossauro
Cabeça dinossauro Cabeça cabeça
Cabeça dinossauro Pança de mamute
Pança de mamute Pança pança
Pança de mamute Espírito de porco
Espírito de porco
Espírito de porco (Titâs, Cabeça Dinossauro)

Tanto Abonico como Getúlio Guerra, contemporâneos do rock dos anos 80 em suas falas foram saudosistas da época e confessam perseguir o mesmo entusiasmo dos tempos áureos do rock. Getulio lamentou a falta de interesse da juventude atual e afirmou que o Projeto PrasBandas persegue este objetivo: entusiasmar a juventude para a arte. Já para Abonico, jornalista desde a década de 80 sempre em busca de novas bandas, destaca que apesar do saudosismo “há que se considerar que as novas tecnologias contribuíram para a ampliação e acesso ao público”. E vai mais longe ao dizer que “a nova geração tem mais qualidade técnica que as de antigamente”. Todos os demais concordaram. Quem sabe, portanto, a nova geração que entende das ferramentas tecnológicas e internéticas e que possa parecer alienada, desinteressada – bastante distante, mas tão próxima dos jovens de jeans da década de 60, (assim como descreveu Hobsbawn,) possa mudar – a seu jeito - o rumo desta “letra”, autofagia, autofagia e autofagia – “cantarolada” em quase todos os campos da arte na cidade. Quem sabe.... Quem sabe....

Promessa da nova geração, olha aqui

www.myspace.com/bandaanacronica

Deu saudade?

Rock 80? Veja aqui algumas imagens

Ana Carolina Caldas

Let's Go Rock n Roll!!!!

Hoje Debate sobre a Cena do Rock em Curitiba, na FNAC!



Não somente por que hoje é dia do Rock, mas por que há em Curitiba cenário, cenas, passado-presente- futuro propícios para esta conversa. Na FNAC que abre nesta segunda a Semana do Rock, uma turma da pesada promete hoje “esquentar os tamborins” da cena do rock curitibano. Um bate-papo as 19h30 com Dary Junior (Terminal Guadalupe), Valdimir Urban (Psycho Carnival), Abonico Smith (Mondo Bacana), Cristiano Castilho (Caderno G / Gazeta do Povo) e destaque para Getulio Guerra, idealizador do projeto de música independente, o Pras Bandas. Se quiser saber mais sobre este projeto (Pras Bandas) clica aqui


No mês do rock, a Fnac Curitiba preparou uma programação especial para celebrar o estilo musical mais famoso do planeta. Durante uma semana (dos dias 13 a 17 de julho) serão exibidos documentários, realizados bate-papos e, claro, haverá música ao vivo. A cada dia, grandes nomes do jornalismo, produtores, agitadores culturais, professores e, claro, músicos, vão transformar o fórum de eventos da Fnac em um grande caldeirão de ideias e discussões sobre os rumos do rock pelo mundo. Além disso, haverá exposição de camisetas, itens para colecionadores, CDs, DVDs, vinis, quadrinhos e livros, tudo em promoções exclusivas. Depois você ainda confere festas especiais por toda a semana, incluídas na programação da noite na cidade. E quem quiser ser um herói do rock por um dia poderá dar uma palhinha nas mais novas versões dos jogos Guitar Hero e Rock Band***.



Veja mais sobre a Semana do Rock na FNAC




Endereço
Fnac Curitiba – Park Shopping Barigui
Rua Pedro Viriato Parigot de Souza, 600, Barigui

Informações
(41) 2141 2000